Eduardo Lago: Llámame Brooklyn y Marta Sanz: Susana y los Viejos

17 de febrero de 2006 PREMIO NADAL

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Eduardo Lago: Llámame Brooklyn

Premio Nadal 2006

Un periodista del New York Post recibe la noticia de que su amigo Gal Ackerman, veinticinco años mayor que él, ha muerto. El suceso le obliga a cumplir un pacto tácito: rescatar de entre los centenares de cuadernos abandonados por Ackerman en un motel de Brooklyn una novela a medio terminar. El frustrado anhelo de su autor era llegar a una sola lectora. Nadia Orlov, de quien hace años que no se ha vuelto a saber nada.

Sinopsis
Llámame Brooklyn es una historia de amor, amistad y soledad, así como la crónica de un itinerario vital repleto de tachaduras e iluminaciones. Coney Island, la Toscana, los fumadores de opio d Chinatown, un bar del madrileño barrio de Cuatro Caminos durante la guerra civil o la gasolinera donde un anciano negro y ciego se gana la vida recitando la Biblia de memoria son algunos de los escenarios en los que transcurre Llámame Brooklyn, los distintos puntos de fuga remiten incesantemente a un bar de marineros donde los dos narradores van dando forma a una novela que es un canto al misterio y el poder de la palabra escrita y que sorprende y fascina al lector a cada página.

Llámame Brooklyn es una novela ambiciosa sobre la amistad, el amor y la lealtad, en la que la historia se construye de modo caleidoscópico. Un hito literario insólito en la tradición narrativa española.

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Eduardo Lago (1954). Tras pasar la mayor parte de su vida en Madrid, se traslada a Nueva York, donde vive desde hace casi veinte años. Colaborador de diversos medios españoles, en 2001 obtuvo el Premio de Crítica Literaria Bartolomé March por un estudio sobre las traducciones al español de Ulises de James Joyce. Doctor en literatura por la Universidad de la Ciudad de Nueva York, es profesor en la prestigiosa universidad Sarah Lawrence. Llámame Brooklyn es su primera novela.

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Cuando empecé a leer Llámame Brooklin, me topé con un Cementerio Danés, con acantilados y con carreteras sinuosas que lindaban con escabrosos precipicios, que caían en vertical, sobre un océano Atlántico que se batía con toda su furia, de agua y espuma, encima de los farallones que separaban al mar del cielo y de la tierra, la Horquilla del Diablo.
Esto no tendría más importancia que la narración de la novela en sí misma, sino fuera porque el texto que nos narra Eduardo Lago semeja como almas gemelas a la Costa da Morte y al Cementerio de los ingleses, ambos, costa y cementerio, vinculados desde antaño a la historia de los naufragios de los pueblos costeros de Galicia.
Aproveché un momento de la promo para comentarle la similitud entre la costa gallega y la costa norteamericana que Eduardo narra en su premiada novela Llámame Brooklin, Eduardo me dijo “no conozco A Costa da Morte, ni el Cementerio de los Ingleses”. En otra ocasión, cuando vuelva a Galicia aprovecharé el viaje para visitar la zona.

Cementerio de los ingleses

Eduardo Lago, Marta Sanz y María Arias

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Marta Sanz: Susana y los viejos

Finalista Premio Nadal 2006

Sinopsis
Amores y desamores, pasiones y odios marcan un juego de espejos en el que la autora desvela la frágil frontera de las conversaciones y entra de lleno en las confrontaciones generacionales, sexuales o de clase, dejando al descubierto los lugares comunes de nuestra doble moral. Marta Sanz nos presenta un certero retrato psicológico y social de un mundo colmado de patrones impuestos y, al tiempo, una reflexión sobre la cobardía y contra la idea de que el amor es blandenguería o renuncia.
Susana y los viejos es una novela coral que se vertebra en torno a tres generaciones de hombres y mujeres. Mujeres que los hombres de sus vidas sólo saben ver a través del filtro de un estereotipo al que ellas no se ciñen: son libres, racionales y extremadamente civilizadas, tanto que, para sobrevivir, han de comportarse a veces de un modo salvaje que rechaza los paños calientes y el lavado de cicatrices.

Susana y los viejos es una narración vibrante en la que se cuestiona los conceptos herméticos que atañen a la familia, los afectos, la libertad o el amor.

Una de las anécdotas de la promo estuvo protagonizada por la escritora Marta Sanz cuando se encontró con dos ex alumnos que la entrevistaron, Elena Pérez periodista de ABC, y Alejandro Macias de Localia TV. Profesora y alumnos en un cerco de emoción se interesaron los unos por la otra, y viceversa, intercambiando los afectos y los recuerdos compartidos en las aulas.

Marta Sanz con Elena Pérez

ENTREVISTAS a Eduardo Lago


El Correo Gallego: Xurxo Fernández
La Rosa de los Vientos

Eduardo Lago se alzaba con el premio Nadal 2006 gracias a Llámame Brooklyn. Afincado en Chelsea, Nueva Cork, estudió en su día las traducciones de Ulises. Y se nota esa filia a las estructuras literarias complejas. Como las que manejaba Joyce. Como las de su exegeta Julián Ríos. También, como las de John Dos Passos. Pero de casta le viene al galgo. Lago, sobrino del pintor Lago Rivera, ha heredado los genes que marcan el buen gusto. Y está satisfecho: “Quería hacer una estructura muy ambiciosa, con la mayor dificultad, bastante inventiva como para poder economizar el mar de historias con la que tenía que bregar, como dicen los portorriqueños; y por las primeras reacciones que me han llegado de los lectores es que ha salido bien, que no se pierden. Y que habiendo hecho una novela sin traicionar ninguno de mis principios éticos y estéticos, ha sido reconocida. Me parece alucinógeno, pero ha pasado”.

Xurxo Fernández, Marta Sanz y Eduardo Lago




Faro de Vigo y La Opinión (A Coruña): Carmen Villar
Titular: “Los escritores somos peligrosos porque lo transformamos todo”

"Llámame Brookyn” es la novela con la que Eduardo Lago, descendiente de gallegos y profesor en una universidad neoyorquina, ha conseguido el premio Nadal. Quince años de trabajo para un libro que versa sobre la escritura de otro libro, cuando un autor promete a otro finalizar una obra inconclusa. Y, de fondo, paisajes de Estados Unidos y el bar de un gallego que hizo las Américas. Lago habló ayer de su obra en Santiago.
- Un libro sobre otro libro… ¿Qué pretendía?
- La novela celebra tres cosas con mucha contundencia: la amistad y la fe en la literatura.
- El autor que recoge el testigo le pregunta al más joven por qué escribe. ¿Y usted?
- Quería que mis personajes se ocuparan de resolverme ese problema. Hay cierto parecido en algunos momentos en la actualidad de Gal hacia la literatura y la que tengo yo, en el sentido de que no tiene interés por publicar, sino porque es una necesidad interior. Y este es un secreto que será la primera vez que cuente. Una historia, que aparece en el libro, disfraza una anécdota de mi tío, el pintor coruñés Antonio Lago. Había perdido un pulmón y el que le quedaba le funcionaba muy mal. El médico le dijo: “Como sigas pintando, te vas a morir”. Y él le respondió: “Es al revés: si no pintara, me moriría”. Esa visión del arte como necesaria es la que yo reflejo en la novela.
- Otro personaje, Alston, asegura que, con un libro, basta. ¿Es eso válido para usted?
- Esa anécdota también es real y se basa en mi encuentro con otro escritor. Yo no pienso que con un libro baste y me siento con energía para seguir. Pero en la novela todos los detalles que cito componen una poética muy cercana a la mía, aunque yo no estoy teniendo la purea radical de unos hombre que quemaban sus escritos y que aseguraban que 63 páginas de obras completas suponían haber escrito demasiado.
- ¿Alguna vez se lanzó estimulado por un título?
- Sí, eso me pasa a mí.
- “Ante una página en blanco hace falta un sortilegio para producir el milagro”. ¿Es así?
- Le tengo respeto a la página en blanco, pero no miedo. Yo no tengo ningún problema para llenar la página de signos. Yo escribo muchísimo y a gran velocidad, y luego paso meses limpiando. Del capítulo siete escribí 70 versiones.
- ¿El “Okland” existe? ¿Y lo regenta un Frank gallego?
- Sí, y era de un gallego, un tal Montero de Meirás. Toda mi familia paterna es de A Coruña. Y el personaje de Frank es un homenaje porque creo que los gallegos tienen esa cosa celta que comparte uno de los autores más admirados por mí, Joyce, esa fuerza narrativa espontánea que tenía Cunqueiro donde todo se convierte en historia. Un poco de eso viaja por mi sangre.
- Los escritores, dice Frank, transformaban la realidad. ¿Escribir es eso?
Sí. Somos una raza peligrosa, transformamos todo, lo cambiamos, pero para llegar a un nivel expresivo diferente.
- Cada uno tiene un cuadro que es suyo, dice. ¿En su caso es…?
Es la “Vista Delft”, de Vermeer. La teoría es de un amigo y me gusta porque se parece mucho a las teorías totémicas de los aztecas, que dicen que tenemos un animal que es nuestro doble.

Carmen Villar con Eduardo Lago


Fotos de Eduardo Lago con los periodistas que lo entrevistaron durante la promo en Santiago.

Ramón Castro de Onda Cero

Antonio Soto de AGN, Axencia Galega de Noticias

Elena Pérez de ABC

Juan Castro de TVG

Juan Rodil de EFE

Radio Galega

ENTREVISTAS a Marta Sanz


El Correo Gallego: Xurxo Fernández
La Rosa de los Vientos
20 de febrero 2006

La finalista del Premio Nadal 2006 fue Marta Sanz, por Susana y los viejos. Le salió sensual, adictiva, fantástica. “Estoy satisfecha con el retrato psicológico de unos personajes que son difíciles de tratar. Los he hecho verosímiles, y eso en literatura es complicado. Y por poner la referencia cultural al servicio de la construcción del puzzle de la identidad de cada uno de ellos. Y el ejemplo es haber conseguido no hacer la asistenta Clara una chacha. Hay un urdimbre de referencias pictóricas, cinematográficas e incluso musicales”.
En resumen. Destino ha vuelto a sus cimas gloriosas, de Cunqueiro a Martín Garzo.

Xurxo Fernández con Marta Sanz

Faro de Vigo: Carmen Villar
19 de febrero 2006
Titular: “Escribir sobre la muerte es una obligación moral”
La autora defendió en Santiago que las mujeres deben perder el miedo a la soledad.

La vejez, el miedo a la muerte y otros asuntos no muy agradables, pero sí muy humanos, se dan cita en “Susana y los viejos”, el libro que le ha valido a Marta Sanz ser finalista del Premio Nadal. La autora estuvo en Santiago para presentar una novela que ofrece una imagen de la mujer más allá de los tópicos y defiende hacerse mayor con dignidad.
La vejez, la muerte, la decrepitud… ¿No le da miedo escribir sobre esos temas?
Cuando uno escribe sobre la muerte, sobre la enfermedad y sobre la vejez, de alguna manera está conjurando s sus propios demonios. Hablar de estos temas puede ser desagradable, pero creo que es una obligación moral para el que escribe y para el que lee. Lo que pretendo es dramatizar porque tener miedo a la muerte es absurdo. Yo quiero que tengamos miedo a cosas reales, contra las que verdaderamente se pueda combatir. Temer a la muerte me parece una forma de alienación.
- Como escritora, ¿le gustan las historias ajenas?
- Un escritor nunca parte de historias ajenas. Siempre partimos de historias propias que reconstruimos. En el fondo, siempre estamos contando historias que nos han tocado.
- ¿Dejarse llevar por la imaginación es terapéutico?
- No creo que la literatura tenga nada de terapéutico. Sí puede incluir eso, pero me interesa más aquella en la que la imaginación del autor es reconocible e identificable por parte del lector, que puede asociar lo que lee a su vida cotidiana.
- La ciencia ficción no le gusta entonces…
- Me gusta muchísimo, pero soy fanática del terror. Cuando recogí el “finalismo” del Nadal, como yo le llamo, dije que mi novela era una novela de terror realista o realista de terror porque los clásicos dicen que el mecanismo del terror consiste en conseguir que las cosas de la realidad cotidiana se vuelvan extrañas. Y yo creo que vivimos en un mundo en que estamos rodeados de elementos de extrañamiento que hacen de esta sociedad un lugar terrorífico.
- “Todas las mujeres del siglo XXI somos víctimas”, dice Lorena. ¿Lo somos?
- Estoy absolutamente convencida. Por la historia que tenemos a nuestras espaldas y porque las mujeres que en apariencia se emancipan, lo hacen muchas veces reproduciendo unos esquemas en el mundo del trabajo que son los propios del varón en los sistemas capitalistas más bestias y más salvajes, con lo cual la emancipación en el trabajo es una trampa terrible que yo no sé cómo podremos solucionar.
- “La única obligación que tenemos las mujeres es perderle el miedo a la soledad”.
- Comparto esa opinión porque creo que tenemos una serie de dependencias afectivas monstruosas. No sé si los hombres las tendrán, pero lo disimulan más. Tenemos que intentar salir de esta bolsa fetal en la que vivimos y pensar que, si no te quieren, no pasa nada.
- En el libro también se reflexiona sobre la palabra como instrumento de poder.
- Sí, hay una escena en la que Max se acuesta con su novia y piensa en Clara y diferencia: “Lo que en Pola son senos, en Clara son tetas”. También en el libro hay una reflexión sobre el significado social del cuerpo y cómo los cuerpos no significan lo mismo dependiendo de la clase social a la que pertenezcas. Y que no es lo mismo el cuerpo de la salud que el de la enfermedad, el de la vejez que el de la juventud y el cuerpo del rico que el del pobre. La lengua es un instrumento de poder y eso las pobres tienen “chocho” y las ricas “vagina”
- Entonces la revolución tendría que empezar por apoderarse del lenguaje y no de los medios de producción…
- Por las dos cosas.

Carmen Villar con Marta Sanz

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Marta Sanz y María Arias

A continuación, fotos de Marta Sanz con los periodistas que la entrevistaron en Santiago

Alejandro Macias de Localia

Ramón Castro de Onda Cero

Antonio Soto de AGN Axencia Galega de Noticias

Juan Castro de TVG

Juan Rodil de EFE

Radio Galega

Teresa Viejo, PAREJA ¿Fecha de Caducidad?

19 DE ENERO DE 2006


Tres años, seis meses y algún día escapado del calendario le dicen que es la esposa de un hombre delicioso salvo cuando no lo entiende.

Sinopsis
Teresa Viejo nos relata las relaciones de pareja en pleno siglo XXI con el juicio de una observadora minuciosa y documentada, en un análisis certero en el que nos identificamos todos. Tras estas páginas se esconde la respuesta a la eterna pregunta: ¿el universo conjugado entre dos puede ser eterno?
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Teresa Viejo es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, donde también ha cursado estudios de Sociología. A lo largo de su dilatada carrera ha estado al frente de toda suerte de programas en TVE, Antena 3 y la Televisión Autonómica de Castilla-la Mancha (CMT). En la radio fue la primera mujer encargada de dirigir y presentar un programa matinal (Más que palabras, en Radio España). Después llegaron las Tardes con Teresa y también Hoy, Teresa en Zeta Radio. Asumir la dirección de Interviú supuso un cambio en el escenario profesional de la autora y fue un revulsivo en el panorama de los medios de comunicación al convertirse en la primera mujer que dirigía una revista de información general. Tras dos años y medio al frente de ella, regresa a la televisión con el programa de investigación 7 días, 7 noches en Antena 3, que compagina con Tal como somos, espacio que conduce en CMT desde hace tres años. Colaboradora habitual en prensa escrita, mantiene en interviú la página desde la que ha estado radiografiando al sexo masculino durante los últimos años con inteligencia e ironía. En 2001 fue nombrada embajadora de Unicef en España por su intensa labor solidaria. Su primer libro, Hombres. Modo de empleo, también publicado por mr ediciones, se convirtió en un auténtico éxito de ventas.

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De la Mancha a Santiago de Compostela. La famosa periodista de prensa, radio y TV, Teresa Viejo, que actualmente presenta el magazín Tal como somos en TV Castilla - La Mancha, hizo un alto en su programa para dedicarlo a la promoción de su libro Pareja, ¿fecha de caducidad? Pasamos dos días juntas trabajando en la promo de su libro que fue sobre ruedas. De aquellos días queda la amistad, el recuerdo de las anécdotas y de los momentos divertidos que pasamos juntas.

Teresa Viejo y María Arias

ENTREVISTAS

ABC: Ana Martínez
20.01.2006
Titular: “si hay honestidad, todas las parejas nacen con vocación de futuro”

Pareja ¿Fecha de caducidad? Pone ante un espejo las relaciones afectivas en pleno siglo XX. En el frágil escenario en el que la guerra solapada entre los dos sexos anda en tregua, Teresa Viejo plantea el desconcierto que causa saber que el arquetipo tradicional no sólo es imperfecto, sino que resulta caduco para establecer vínculos prolongados en el tiempo.
La monogamia sucesiva y la fecha de prescripción de las uniones sirven a la autora para presentarnos todos los frentes que nos inquietan y perturban, como la perdida de pasión y del deseo sexual, la falta de comunicación, la infidelidad o las nuevas formas de emparejamiento. La primera mujer en dirigir y presentar un programa de radio (Más que palabras. Radio España) vuelve a las librerías con un retrato minucioso y documentado que pretende dar respuesta a la pregunta del millón: ¿el universo conjugado entre dos puede ser eterno? Durante la presentación de su trabajo en Santiago, diligente, enérgica, lúcida e ingeniosa respondió con calma a cada pregunta.
¿Existe la “media naranja”?
Existen muchas medias naranjas. Y es que hay una cosa clara; cuando una pareja crece de manera desigual, mal asunto; en cambio, si lo hace al mismo tiempo, ese lazo puede prolongarse incluso hasta le final de la vida.
¿Padecemos la obsesión de intentar ser felices con una única persona?
Buscar la felicidad a través del amor es, así planificado, un error mayúsculo.
¿Por qué nos emparejamos?
Porque somos mucho más felices, pero a menudo nos olvidamos, (relegándolo incluso a un segundo plano), de que si este proceso resulta tan enriquecedor es porque nos ayuda a crecer y a moldearnos de forma positiva. El mío es un libro de gran fe en la pareja, pero en la relación trabajada.
¿Las parejas nacen con vocación de futuro?
Cuando hay honestidad por ambas partes sí; todas, sin excepción.
Pero el concepto, tal y como lo conocemos, ¿debería ser revisado?
Claro, porque no sólo ha cambiado el escenario, sino los papeles en juego.
Ante la decepción, ¿cómo reaccionamos?
Con decepción, sensación de haber fallado, sentimiento de culpa y demonización del género opuesto; aunque la monogamia sucesiva tiñe de normalidad y proceso irreversible.
¿Espera revalidar el éxito de ventas de “Hombres. Modo de empleo”?
Espero que la gente me diga: “lo he leído, me satisface y me ayuda”.

Agencia AGN: Antonio Soto
23.01.2006
Titular: “Vivimos en una sociedad de infieles”

No hay biblias sobre las parejas, ni textos constitucionales que guíen este pacto íntimo. Y lo cierto es que, con frecuencia, las relaciones se agotan, se rompen. La periodista Teresa Viejo aborda este tema en su último libro: “Pareja. Fecha de caducidad” de (MR Ediciones) un ensayo emocional alo largo del cual, por unas u otras razones, muchos lectores podrán encontrarse ante un delator espejo.

- ¿Qué futuro espera a la pareja?
- Creo que el mismo que ahora, es la mejor manera de relacionarse los seres humanos. La cuestión es que la pareja tradicional no es válida en este momento.
- ¿Por qué fallan fundamentalmente las parejas?
- Por dos causas. Hay factores endémicos del mal funcionamiento desde el punto íntimo de la relación que son los de siempre: la falta de comunicación, la disminución del deseo, los problemas en la convivencia, el nuevo statu quo que aparecen cuando nacen los hijos, conciliar hacia dónde va el uno y hacia dónde la otra… Son cuestiones que se pueden abordar y que los trato en el último libro de una forma clara. Con un poco de buena voluntad, cuando hay amor, son solventables. Pero luego hay otro conflicto que es el externo, el social. Ahí es donde anida, a mi juicio, el gran problema. Ya no es la misma pareja y no nos sirve, porque la demanda de seguridad en la época del patriarcado que tenía la mujer hacia el hombre ya no la hay. La incorporación de las mujeres involucra al hombre de una forma distinta y hace que cambie todo. Ese es el problema.

Problemas y soluciones

- ¿Este libro puede ser un manual para parejas con problemas?
- Me gusta pensar que incluye varios libros o al menos dos. Hay uno que es un ensayo, una reflexión más sociológica. Luego, hay un libro de soluciones a problemas. Lo que intento es, a modo de espejo, que el lector se mire en él e identifique dónde está el problema. Además, aporto soluciones que pueden llevar a la práctica o no. La mayor parte de las veces son puro sentido común, pero como casi siempre sucede en las relaciones personales, la solución está ahí, pero no la vemos.
- Al matrimonio se sigue yendo en muchos casos a ciegas…
- A nosotros nos enseñaron a andar, a hablar, a movernos por la vida y a relacionarnos en pareja en el colegio, nuestros padres o bien los referentes sociales que podamos tener, como los medios de comunicación o los libros. Pero lo que heredamos viene incorrecto, ya no nos sirve. Yo abogo por la enseñanza emocional, de verdad, que nos enseñen a vivir de verdad y a relacionarnos con los demás y superar una frustración. Aprendemos a golpes, y eso, además de doloroso, es una pérdida de tiempo enorme.
- ¿Y qué funcionan mejor, caracteres diferentes o similares?
- No digo que una cosa sea mejor o peor. En esto de la pareja hay que ser muy flexible, igual que en el sexo. Yo no soy capaz de juzgar lo que hacen dos personas, si a ellas les sirve, perfecto. Si les parece bien meter una persona en la cama y hacer un trío, estupendo. Dependiendo de cómo sea cada uno, se va a dar cuenta si prefiere a alguien que es compatible, por que es diferente, o a alguien igual. Pero debe haber una máxima, no puedes suplir tus carencias con las de otra persona.

Sociedad e infieles

- Dice que la infidelidad diluye la estabilidad emocional, ¿el infiel tiende a separarse?
- No, el infiel no siempre lo confiesa y quien sufre la infidelidad no siempre la identifica. Cuando se conoce y se verbaliza la infidelidad se crea una fisura muy grande en la pareja, incluso cuando se perdona y se apuesta por mantener la relación. La idea preconcebida de que quién sufre la infidelidad sólo es el carnudo o la cornuda no es así. Creo que quién es infiel, quien mantiene una doble relación, tiene un desgaste enorme. La infidelidad no beneficia a nadie, sufren las tres personas que están en juego. A pesar de esto que estoy diciendo, vivimos en una sociedad de infieles, porque cada vez me encuentro más relaciones cruzadas.
- ¿Está creciendo la infidelidad?
- Valorarlo en datos es muy complicado. Una cosa es lo que se cuenta y otra lo que se hace. Lo que sí es cierto es que la infidelidad masculina que ya estaba bastante bien definida, ha dejado paso a una infidelidad femenina cada vez más explícita y creo que cada vez mayor. Hoy en día, la mujer, si se va a las nueve de la mañana y llega a las diez de la noche, tiene mucho tiempo igual que el hombre y muchas excusas para ser infiel y, además, supone un mecanismo de emular el comportamiento femenino.

Teresa Viejo con Antonio Soto

Faro de Vigo – La Opinión Coruña: Carmen Villar
21.01.2006
Titular: “El modelo de pareja que heredamos está caducado”

Buscar vías para arreglar los conflictos de dos es el objetivo de esta autora

¿El universo conjugado entre dos puede ser eterno? Esa es la pregunta que intenta responder la periodista y escritora Teresa Viejo en su “Pareja, ¿fecha de caducidad”, libro que presentó en Santiago. Tras “Hombres. Modo de empleo” esta autora regresa a los ensayos sobre el complicado tema de las relaciones.
- ¿Tiene fecha de caducidad la pareja?
- Si no se aborda como tarea compartida, con una serie de condiciones que deben ir pactándose y construyéndose poco a poco, si se deja todo a la improvisación del enamoramiento, tiene una fecha de caducidad y además bastante cercana. Lo que sí tiene fecha de caducidad es el modelo de la relación de pareja que hemos recibido en herencia.
- La ansiedad por hallar un amor extraordinario, dice, es la pandemia del siglo XXI… ¿Alguna vacuna?
- La vacuna sería mucha racionalidad y una dosis importante de autoestima porque la pareja es un complemento extraordinario, pero no puede ser lo que te dé la felicidad.
- Habla de que hay más rupturas porque la mujer aguanta menos la infidelidad. ¿Quiere eso decir que el cambio viene sobre todo del lado femenino?
- Sí, la mujer alcanza lo que tenía que haber alcanzado hace mucho tiempo si el patriarcado no la hubiera ahogado. Ahora lo que tenemos es que negociar todos y decidir cómo nos queremos relacionar y cómo queremos que sea la familia.

“El hombre perfecto debería ser retrosexual”

- Del otro lado está el hombre. Dice que es el más inseguro con la nueva situación… Y acuña un nuevo concepto para referirse al nuevo ideal: “retrosexual”.
- Sí. Se me ocurrió que el hombre perfecto, debería ser “retrosexual”. Cuando digo retrosexual, incluyo las nuevas consignas del varón, que además son un logro para él y beneficiosas para nosotras, que son que muestre sensibilidad, que hipoteque su crecimiento profesional en aras del personal, que sea el compañero, el amigo… también se concilia con una cierta actividad del caballero.
- Si no hay solución, usted recomienda saltar del tranvía. ¿Y si te pegas un tortazo?
- Lo recomiendo cuando la relación nos causa dolor. Y no te pegas un tortazo. Ahí está la autoestima. Decir “así no sigo” es muy doloroso, pero es el primer paso para decirse “y ahora soy como quiero ser”. Y siempre aparece otra persona.

Carmen Villar y Teresa Viejo

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La Voz de Galicia: Concha Pino
Patio de vecinos
20.01.2006
Titular: Teresa Viejo escribe de la pareja de crisis

La presentadora y ex directora de “Interviú” aprovecha su tirón mediático para sacar un libro que además de “hacer pensar” incluye un manual de autoayuda.

Libro mediático. La periodista y presentadora del programa televisivo 7 días 7 noches, Teresa Viejo, estuvo en Compostela para promocionar su segundo libro, Pareja ¿fecha de caducidad? Un volumen editado por Martínez Roca de nada menos que 500 páginas que según la autora reúne “un ensayo para hacer reflexionar al lector y un manual autoayuda”. El propósito de Teresa Viejo “es hacer pensar qué sucede con las relaciones personales en pleno siglo XXI, porque no es baladí que las uniones sean cada vez más cortas, que las parejas sean cada vez más flexibles, que las familias monoparentales crezcan como crecen, que las uniones sucesivas den lugar a unas familias atípicas, con hijos de la primera unión, de la segunda y de la tercera”. Todo obedece, según la mediática periodista, “a un cambio muy importante de la mujer, a su incorporación al mundo del trabajo y su capacidad de decisión, a que no necesita la protección del hombre y a la superación del patriarcado por otro modelo social que todavía no está definido”. Al hablar del papel de la mujer en esta situación social recuerda su etapa como directora de Interviú, y que cuando asumió el cargo era muy consciente “de estar abriendo una puerta y de que se me miraba con lupa, y por eso intenté no perder mi lado femenino jamás, no hipotecar la mujer que llevo dentro para mimetizar comportamientos masculinos”. Asegura que su batalla personal es trasladar el mensaje de que las mujeres “superen la esfera masculina que ha dirigido la sociedad del siglo XX y pasar a una más femenina que tiene que ponderar las relaciones humanas, los sentimientos, las emociones y la sensibilidad como sinónimo de gran fortaleza, no debilidad”. Y no duda al asegurar que es consciente de su tirón mediático para vender libros: “es mi tarjeta de presentación, he tenido mucha suerte a nivel profesional y la he sabido aprovechar”.

Concha Pino con Teresa Viejo

EFE:Xabier Barros
10.01.2006
Titular: Teresa Viejo augura relaciones de pareja serán más “flexibles”

La socióloga y periodista Teresa Viejo predice que las relaciones de pareja en el futuro serán todavía más “flexibles” que hasta ahora y considera que será necesario adoptar cierto “proteccionismo” a favor de la previsible recomposición de familias fruto de la multiplicidad de relaciones.
En una entrevista con EFE con motivo de la presentación de su nuevo libro titulado “Pareja ¿fecha de caducidad?, aseguró hoy que la sociedad española ha dejado atrás una época “antártica y obsoleta” en la que “la mujer estaba supeditada al hombre”.
Apuntó que el libro es un análisis sobre la situación de las parejas actuales y opinó que el futuro de las relaciones dependerá en gran medida de la situación laboral y económica de que disfrute la mujer en la sociedad.
Viejo confesó que ella forma parte del grupo de personas de “monogamia sucesiva”, pero subrayó que el libro, aunque mezcle impresiones personales con análisis y documentación sociológica, no guarda relación alguna con su situación personal.
Observó que estudios del Centro de Investigaciones Sociológicas (CIS) pronostican que de ahora al 2010 el número de matrimonios será equiparable del de procesos de divorcio en España.
Por ello, consideró que eso provocará una amplia sucesión de recomposiciones de familias que deberán acomodarse a la multiplicidad de situaciones diferentes, y requerirá “la necesidad de ser proteccionista con la relación” de pareja.
Este es el segundo libro de Viejo, tras el primero, publicado hace cuatro años, titulado “Hombres, modo de empleo” y que ha tenido un gran número de ventas.
La socióloga y periodista, que recordó haber vivido cierto tiempo en Santiago de Compostela, una ciudad que calificó de “mágica”, señaló que los títulos de su libro representan un “guiño y un código que entiende el lector”.

Xabier Barros y Teresa Viejo

El Correo Gallego: Xurxo Fernández
23.01.2006
La Rosa de los Vientos
Titular: La pareja de Engels a Teresa Viejo

Uno recuerda un texto muy curioso: El origen de la familia, la propiedad privada y el Estado, de Friedrich Engels. Fue publicado en Zurich en 1884. Según el amigo de Heinrich Heine y de don Karl Marx (este Engels y Lenin habrían de ser recordados luego como La Sagrada Familia), la institución, matrimonial, entre otras muchas venerables instituciones, estaba, ya en esa época, francamente obsoleta.
Partía de un presupuesto materialista: que el factor decisivo de la historia era, en síntesis, la producción (de los medios de subsistencia) y reproducción (la continuación de la especie) d ela vida inmediata. En su estudio, para el cual había partido de Ancient Society, de Lewis H. Morgan (donde el análisis de las uniones gentilicias de algunas tribus norteamericanas permitía descifrar ciertos enigmas antropológicos aparentemente irresolubles), se exponían los fallos del sistema familiar desde la antigüedad, y explicaba determinados procesos históricos –cosas que habían ido mal- tanto entre los celtas y los germanos como en Grecia o Roma, debidos al mal funcionamiento de la familia clásica como célula social.
La idea de que algo sigue fallando persiste hoy. Veamos.
Lo trata la periodista Teresa Viejo en el libro de Martínez Roca Pareja, ¿fecha de caducidad? Sus conclusiones son poco halagüeñas para el futuro de esa relación (tanto para la pareja como para la familia). Causas: falta de comunicación, la disminución del deseo y la conclusión inevitable de la infidelidad, las nuevas condiciones que maraca la independencia laboral de la mujer o, en cualquier caso, la ausencia de una educación emocional. Interesante.

Teresa Viejo con Xurxo Fernández


Fotos de Teresa Viejo con periodistas de radio y televisión de Santiago

Ramón Castro de Onda Cero y Teresa Viejo



Teresa Viejo con Juan Castro de TVG y Vi Bouzas, cámara de TVG


Amelia González de COPE con Teresa Viejo



Alejandro Macias de Localia con Teresa Viejo

Nieves Herrero: Todo fue Nada

20 DE DICIEMBRE DE 2005

Retrato inacabado de una pasión.

Toda vida tiene capítulos oscuros que en ocasiones no se conocen y en otras se revelan sólo tras la muerte.

Sinopsis
París, una mañana cualquiera. Un secreto por desvelar y unos versos como epílogo de un amor… La muerte inesperada de Lourdes, esposa, pintora, madre y amante, sacude las vidas de todos los que la rodearon. El legado póstumo que le deja a su hija descubre a una mujer que no era lo que parecía: no amaba al hombre al que estuvo unida veintiún años y su vida aparentemente perfecta era, en realidad, como una prisión… Lourdes hace partícipe a su hija, Carmen, de la pasión que vivió con un hombre más joven que ella, Santiago, un pintor autodidacta de fuerte carácter y convicciones, lo que le proporcionará a Carmen las claves para afrontar su futuro con independencia y valentía. Ésta es la historia de un secreto y de un cuadro sin acabar de infidelidad y silencios, donde la pintura es el elemento que nos muestra cómo son y cómo sienten cada uno de sus protagonistas, es el reflejo de sus personalidades y modos de vivir entre los rojos de pasiones encendidas y los grises de la vida cotidiana.

La nueva y sorprendente novela de Nieves Herrero nos descubre la fuerza de una voz narrativa madura y llena de matices, que utiliza el arte como hilo conductor en este intenso relato.

Nieves Herrero se licenció en Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid. En la actualidad desarrolla diferentes tareas y cargos, como directora del Proyecto Digital MDM o profesora titular de Información de Radio y Televisión en la Universidad Villanueva, adscrita a la Universidad Complutense. Ha dirigido numerosos programas de radio y televisión en sus más de veinticinco años de carrera, como Lo que es la vida, Hoy es posible, De tú a tú y Cita con la vida. Esa Luna rota fue su primera novela. También ha publicada por mr ediciones.

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Nieves Herrero, conocida periodista y uno de los rostros más famosos de TV en España, me descubre su faceta menos conocida, más intima, la pintura. Las acuarelas, los óleos, etc. han estado presentes en su vida desde niña. Mezclar colores y crear formas delante de un lienzo le apasionan. “En Todo fue nada”, la pintura está constantemente presente. La creación pictórica envuelve permanentemente a los personajes.
A última hora de la tarde, al acabar la promo, acompañé a Nieves a ver la Catedral y a dar un paseo por la Rúa do Vilar, entramos en una joyería donde compró dos colgantes de porcelana, uno para ella y otro para mi, que me regaló como recuerdo de amistad.

María Arias, Nieves Herrero y Ángeles Rodríguez

In Memoriam
Mi amiga, Ángeles Rodríguez se acercó al Hostal de los Reyes Católicos a entrevistar a Nieves Herrero para la agenda cultural de Punto Radio. Colaboradora habitual en los medios de comunicación compostelanos, Ángeles era una persona muy conocida y querida en la ciudad. Recuerdo su voz, al otro lado del hilo telefónico, desde su puesto de telefonista en el ayuntamiento de Santiago de Compostela, siempre tan atenta, cariñosa y eficaz. El día 6 de junio de 2009 se fue para siempre. Su muerte dejó un silencio mustio y triste en todas las personas que la queríamos. Un beso grande.

Nieves Herrero con Ángeles Rodríguez

ENTREVISTAS

La Voz de Galicia: Concha Pino
21.12.2005
Titular: “No soy nostálgica, me pone las pilas el empezar de cero”

La popular periodista asegura que añora la radio, porque la televisión le parece fascinante, “pero en estos momentos no sabría como encajarme”

La popular periodista Nieves Herrero estuvo ayer en Santiago para promocionar su segunda novela, Todo fue nada, editada por MR ediciones al igual que la primera, Esa luna rota. En estos momentos dirige el proyecto digital MDM (Madrid Digital Multimedia) y es profesora de radio y televisión en la Universidad Villanueva, en Madrid. Y en enero tendrá en la calle un nuevo libro que acaba de escribir con Almudena de Arteaga, Leonor. Está dedicado a la infanta. “pero situándola en la historia; yo abordo el marco actual y Almudena, las Leonores que hubo en la historia”.
¿Qué cuenta en esta nueva novela?
Es la historia de una pintora, está casada desde hace 21 años, que se enamora locamente de un hombre más joven que llena de color su vida gris, correcta y aparentemente feliz. Pero no sabe que hacer, prisionera en su papel de madre.
¿Analiza a la mujer desde la experiencia propia?
La protagonista, de 51 años, pertenece a una generación que ante todo son madres. Por eso le dedico la novela a mi madre. Las nuevas generaciones son menos políticamente correctas. Yo no alcanzo ese punto, pero ser madre me condiciona mucho y me siento identificada con cosas que le pasan a mi protagonista.
¿El periodismo es su mejor recurso?
Tengo muchas historias que pueden dar lugar a una novela. Hice periodismo para escribir. Se me daba bien escribir y que creí que mi profesión iba a mitigar el gusanillo. Por eso acepté cuando me propusieron la primera novela. Esta es distinta, más madura, porque creo que empiezo a encontrar mi camino.
¿Seguirá con temas de pareja?
No, Estoy trabajando en una novela muy distinta, pero aún tardaré en escribirla, porque estoy investigando.
¿Añora la televisión?
Añoro más la radio. Ahora que estoy en plena promoción me doy cuenta de que en la tele todo es muy rápido, porque se te va la audiencia. Me gustan las entrevistas sosegadas. La tele es fascinante, pero ahora mismo no sé como encajarme. No soy nostálgica ni me aferro a nada, estoy dispuesta a la mudanza y al cambio. Me pone las pilas empezar de cero.
¿Y si tuviera que elegir entre radio y televisión?
No lo sé, es como si te dicen papá o mamá. La tele me dio popularidad, pero la radio es el gota a gota, crea.

Concha Pino y Nieves Herrero

ABC: Ana Martínez
21.12.2005
Titular: Nieves Herrero “Mis lectores sienten que comparten un hijo”

Es afectuosa, cortés, sencilla y muy familiar. “¿sabes que mi hija se llama Ana, como tú? Si os parecéis, seguramente serás muy inquieta e inteligente. Estoy segura. Porque una tía mía, que se llama así, lo es. Y es que, en mi opinión, el nombre imprime carácter”. Me lo dice al final del cuestionario, después de hablar de su última obra “Todo fue nada” y de su manifiesto amor por Galicia.
¿Cuál es el hilo conductor de su novela?
Son dos. El primero, la muerte inesperada de Lourdes, esposa, pintora, madre y amante, que sacudirá la existencia de todos los que en vida la rodearon. La razón: que el legado póstumo que le deja a su hija sacará a la luz a una mujer que, simplemente, no era lo que parecía; ni amaba al hombre al que estuvo unida 21 años, ni su vida era perfecta, sino más bien una prisión. El Segundo, la pintura, presente en creadores, lienzos colores, el realismo, lo abstracto, las discusiones, las diferentes maneras de ver el mundo…
¿Por qué la pintura?
Siempre la he amado. ¡Fíjate!, desde que era una niña. Yo nunca pedía muñecas, siempre quería colores. Mi mejor regalo era, de hecho, un estuche. ¡Vaya, lo mimaba tanto, hasta el año siguiente, cuando ya me tenían preparado otro! Los colores han estado siempre muy presentes en mi vida. Hoy en día, mi casa es de color naranja fosforito mezclado con blanco, el grueso es así, pero luego cada habitación está pintada de diferente manera: la de mis hijas es verde, la mía azul, la de mi madre amarilla.
¿Qué es más difícil, pintar, escribir o conducir un programa radiofónico?
Escribir. Requiere mucho esfuerzo, pero para mí se ha convertido ya en una necesidad.
Repetirá experiencia, entonces.
Si, de hecho ya estoy metida en mi tercera novela.
¿Literatura y radio tienen puntos en común?
En la radio me encontré con muchas inquietudes a nivel literario: poetas, cinéfilos… Y me entró el gusanillo. Hace cuatro años escribí mi primera novela, ahora la segunda, dentro de poco presento mi tercer libro…Me siento muy feliz.
¿Cuánto tiempo ha dedicado a “Todo fue nada”?
Cuatro años ocupó mi cabeza, pero la empecé de una manera, luego no la pude continuar…, en su elaboración emplearía unos doce meses.
¿Y de dónde saca el tiempo con lo polifacética que es usted?
(Risas) Je, je, pues ni yo misma lo sé. La falta de tiempo va ligada a mi personalidad. Soy muy zarza, amo mi trabajo, me encanta hablar con la gente, me cuesta despedirme de los sitios muchísimo…
¿De Compostela también?
Claro. Santiago me encanta, con su plaza del Obradoiro, el Hostal de los Reyes Católicos… En este viaje, además tuve la suerte de coincidir con un día bonito. Llegué con un sol impresionante, un azul cielo preciosos, una luz intensa, múltiples contrastes, ese gris de las piedras… pero si con algo me quedo es con la gente que vive aquí, contigo también. Hoy me encontré con varias personas que al leerme sienten que comparten un hijo. Es maravilloso.

El Correo Gallego: Xurxo Fernández
La Rosa de los Vientos
26.12.2005
Titular: Los Días de la literatura romántica

Insistimos nuevamente en la importancia del amor ideal como tema. De Goethe a Nieves, la pasión sigue de moda.

En el momento álgido del romanticismo, salió a la luz Las tribulaciones del Joven Werther. La firmaba Johann Wolfgang von Goethe. La impresión que generó fue tremenda. Los amantes despechados o insatisfechos se vieron reflejados en ese espejo mágico bruñido por el poeta de Weimar, y se desató una ola de suicidios a lo largo de Europa.
Ya antes la gente gustaba de leer de amores, y los tirajes de libros como Abelardo y Eloisa o El Pastor de Filida (de Montalvo, una de las preferidas de Cervantes) alcanzaron cifras nunca antes soñadas.
Sigue la racha hoy. El último ejemplo es esta aventura que ha publicado MR y firma Nieves Herrero. Es Todo fue nada.
Subrepticiamente, se manifiesta el arte. Una querencia inicial a Picasso, del que fue desencantándose la autora. Y Goya, que forma una especie de inquietante telón de fondo a lo largo de una trama cosmopolita: Madrid, Londres, París…
La pasión está servida…

Xurxo Fernández con Nieves Herrero



Faro de Vigo: Carmen Villar
21.12.2005
Titular: “Si volviera a nacer, me gustaría dedicarme a pintar”

Es un referente en radio y televisión en sus más de 25 años de carrera, pero ahora comienza a hacerse también un hueco entre las letras. Tras “Esa luna rota”, Nieves Herrero repite con “Todo fue nada”, el “retrato inacabado de una pasión” entre pintores. La autora estuvo en Santiago para apadrinar personalmente su nueva criatura.
¿Tuvo que aprender mucho de pintura?
La verdad que un poquillo. De todas formas, siempre me ha gustado mucho, es una de mis pasiones y creo que es mi asignatura pendiente.
¿No estará pensando en liarse los pinceles a la cabeza?
Yo creo que ya me pilla tarde. Si volviera a nacer, me gustaría mucho. Creo que todo depende del camino que cojas. A mi se me daba bien pintar, pero no lo desarrollé. Pinté lo típico de cuando eres pequeña, pero si hubiera desarrollado ese lado, no sé, tampoco creo que fuese muy buena pintora. Yo creo que hay que tener un punto de genialidad.
¿Cuál es su pintor favorito? ¿El Greco, como le ocurre a una de sus protagonistas?
Más que el Greco, me gusta Picasso, pero el Greco es de los que he descubierto con la novela. No sabía que era tan precursor de las vanguardias. Este libro me ha hecho pararme en pintores que no eran mis preferidos y uno de los que me he enamorado es el Greco, pero mi tótem es Picasso.
Pero él es uno de esos genios de los que habla que no eran demasiado aptos para la salud mental de las mujeres que caían en sus redes…
Es verdad que creo que los genios, cuando son viscerales, y lo tienen que ser porque lo da el vivir apasionadamente lo que estás haciendo, se fijan poco en las personas que tienen alrededor y eso le ha pasado a Picasso y a otros muchos. Es muy difícil vivir con un genio. A mi no me gustaría enamorarme de un pintor. Admiro y soy amiga de muchos, pero creo que seguirles es muy complicado, como puede ser también seguir a un escritor o a un periodista. Creo que son profesiones en las que te puede venir la inspiración en cualquier momento.
Pero el amor no sólo es difícil para esta clase de parejas, según el libro. En él baraja dos definiciones de amor, una que se refiere al cariño basado en el respeto y otra que subraya la pasión. ¿Con cual se queda? ¿Qué es el amor?
La palabra respeto de entrada me gusta mucho pero el respeto sin pasión me da mucha pereza. Creo que el amor tiene que tener gotas de pasión, si no, estamos hablando de convivencia, de compañerismo, de hermanos, pero el amor no es de hermanos, el amor es algo visceral, no puede darte igual, tiene que haber un gusanillo por el estómago. A lo mejor el amor es tener mariposas en le estómago cuando ves a la persona que quieres. Es difícil, pero no imposible, que duren toda la vida. El amor hay que alimentarlo y no podemos acomodarnos ante situaciones que están muertas. Lo que quiero reclamar es que la gente viva de verdad, no de apariencias.
¿Eso tiene que ver con lo que dice de que la gran mentira es la paradójica gran verdad entre las parejas?
Por eso mi reclamación desde el libro es que se viva de verdad, que ya está bien de tanta mentira.
Una de sus protagonistas persigue llegar a su Ítaca personal. ¿Nieves Herrero lo ha logrado o todavía está de viaje?
No, no he llegado. Aunque estoy esperando llegar cualquier año de estos. Quizá sea eso lo que me mantiene viva, el pensar que todavía no la he descubierto y que tengo que descubrirla. Siempre me queda algo en el camino para llegar. Parece que está cerca, pero a la vez está muy lejos. Siempre estoy de viaje. Siempre tengo mi corazón en la mochila, como ese Labordeta al que admiro mucho, pensando que cualquier día de estos voy a sentarme un poquito, pero no hay manera.

“No he enterrado a la niña que llevo dentro”

Para ser artista, ¿hay que estar un poco loco?
Sí, para ser artista hay que tener un punto de locura.
¿Para escribir también?
Claro, todo lo que tiene que ver con las musas tiene que tener un punto de locura, un punto como febril, aunque depende mucho también de cómo estés a nivel personal. Si eres feliz, te surge todo. Igual que lo contrario. Los extremos son momentos creativos.
Su otra protagonista, Carmen, afirma que el ser humano es perverso. ¿Es usted tan pesimista como ella?
Creo que el ser humano tiene dos caras: un lado absolutamente bondadoso y uno perverso. Carmen está muy desanimada y sólo ve el lado perverso y yo la entiendo porque a veces ocurre. Yo suelo ver la botella medio llena casi siempre, pero también vives con unos ojos de inocencia que a veces no concuerdan con tu edad. Yo no he enterrado a la niña que llevo dentro. Siempre me he ilusionado con poco.
Afirma que la suerte del artista es que no muere nunca, que alcanza la eternidad. ¿No es también la pretensión de un escritor?
Sí, pero el libro tiene que ser muy bueno o el cuadro muy bueno para alcanzar la genialidad toca la eternidad, pero sólo lo consiguen los privilegiados.

Agencia EFE: Juan Rodil
20.12.2005
Titular: “Todo fue nada”, el último libro de la periodista y escritora Nieves Herrero, ha sido definido por la propia autora como una historia de “intriga” y llena de “secretos”.

Nieves Herrero, en declaraciones a EFE, afirmó que tantas intrigas en su novela obedecen a que el personaje protagonista, Carmen, descubre a la muerte de su madre, Lourdes, que esta era una autentica desconocida.
“Había conocido una faceta de su vida pero había otra que se había mantenido oculta”, manifestó la autora.
En “Todo fue nada”, la muerte inesperada de Lourdes, esposa, pintora, madre y amante, sacudirá las vidas de todos los que la rodearon.
Herrero dice que el legado póstumo que le dejará a su hija descubrirán a una mujer que no era lo que parecía: no amaba al hombre al que estuvo unida veintiún años y su vida, aparentemente perfecta era, en realidad como una prisión.
Sin embargo, y pese a haber muerto, el personaje más vivo de la novela, a juicio de la escritora, es la madre, pues está permanentemente presente a través de las cartas y diarios que deja a su hija.
El título de la obra, “Todo fue nada”·, está extraído del poema “Vida” de José Hierro, y Herrero explica que los conceptos del todo y la nada la ha permitido jugar con los personajes, “que se mueven –dijo- en una historia de amor que puede ser todo o puede ser nada; en duda permanente”.
La autora utiliza en este relato el arte, y más concretamente la pintura, como hilo conductor; de hecho, en la obra existen constantes referencias a la pintura, porque la escritora “quería escribir un libro en el que la pintura fuese el nexo de unión de los personajes”.
Como amante de la pintura, la escritora comentó que quería escribir una novela dedicada a los pintores, y en la obra aparecen referencias a Picasso, Goya o Velázquez.
Nieves Herrero anunció que a mediados del próximo mes de enero saldrá a la venta el libro titulado “Leonor: ¿ha nacido una reina?”, una obra que escribió en colaboración con la abogada e historiadora Almudena de Arteaga.
La escritora señaló que el gran acontecimiento de 2005, el nacimiento de la Infanta Leonor, hija de los Príncipes de Asturias, queda retratado en este libro en el que se abren las puertas del pasado y del futuro.
Nieves Herrero elabora la crónica social del nacimiento de la Infanta y las implicaciones políticas y constitucionales del mismo, así como otras curiosidades del nacimiento y bautismo, mientras Almudena de Arteaga rastrea la historia de España en busca de reinas, princesas y otras mujeres influyentes llamadas Leonor.

Nieves Herrero y Juan Rodil

Nieves Herrero y Amelia González

Alejandro Macias de Localia y Nieves Herrero

Manuel Quintanar, Dir.adjunto Hostal Reyes Católicos, sostiene un ejemplar de la novela que le dedicó Nieves Herrero.

Nieves Herrero delante de la fachada de Platerias de la Catedral

Eugenia Rico: En el país de las vacas sin ojos

17 de noviembre de 2005

Premio Espiritualidad 2005 MR Ediciones

El apasionante viaje de una mujer por los caminos secretos de la India.
Vine a la India para atrapar un sueño, y la India me devolvió como en un espejo mis pesadillas.

Sinopsis
En uno de los parajes más hermosos y olvidados de la tierra, Cachemira, donde se cuenta que estaba el Paraíso, la muchacha de rojo y otros personajes inolvidables (el fotógrafo de una sola pierna, los santones desnudos, los niños crecidos en las montañas…) se enfrentan a una guerra injusta que pone en riesgo sus vidas, sus formas de pensar y de sentir. La lucha los aboca a fuerzas oscuras y a sus propias contradicciones, obligándolos a vivir una aventura entre palacios de mármol, fortalezas de barro rojo, princesas que no pueden concebir, murallas de luciérnagas, torres de silencio y vacas sin ojos. Este viaje iniciático los lleva a recorrer y descubrir la India, un mundo vetado a los ojos de los occidentales que les desvela la terrible y desconocida condición de la mujer de aquel país, Ésta es la historia de un fascinante camino a través de reinos perdidos, de guerras y de amores imposibles.
Eugenia Rico confirma en esta obra su trayectoria literaria, con una deslumbrante narrativa que rompe moldes en el tratamiento de la ficción y la realidad, y nos propone una emocionante aventura de acción, amor y dolor por la vida, y un grito de esperanza por la Paz en el mundo a través del secreto de las mujeres hindúes.

El mayor viaje es la vida.
Elegimos lugares que visitar.
Nunca elegimos donde nacer.

Eugenia Rico estudió Derecho y Relaciones Internacionales, pero lo abandonó todo por la literatura. Vivió en diferentes países, viajó por África, Argentina y la India, y ejerció los más diversos oficios para sobrevivir antes de regresar a España y dedicarse a escribir.
La irrupción de su primera novela, Los amantes tristes, en el panorama literario español le valió numerosos elogios de la crítica y fue elegida entre las mejores del año por “El Cultural” de El Mundo, la revista Leer y El Periódico de Catalunya. En el año 2002 obtuvo el Premio Azorín de novela, con La muerte blanca. Su tercera novela, La edad secreta, finalista del Premio Primavera 2004, tuvo una gran acogida de público y crítica. Sus poemas y relatos han sido incluidos en diversas antologías y sus obras, traducidas a varios idiomas con notable éxito. Colabora asiduamente en distintos medios de comunicación, tanto en prensa escrita como en televisión y radio.

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Eugenia Rico pertenece a la nueva y brillante generación de jóvenes escritoras españolas de narrativa contemporánea, que empezaron a publicar su obra literaria con la llegada del nuevo siglo alcanzando un gran éxito de crítica y ventas.
A Eugenia le entusiasma venir de promoción a Santiago, y tomarse un café con sus amigos los periodistas Xurxo Fernández y Pemón Bouzas; además tiene sus orígenes en los Ancares gallegos y asturianos. Me comenta que en sus primeros años de infancia vivió largas temporadas con los abuelos, en la aldea. De su abuela materna dice con nostalgia que fue una mujer sabia, que le enseño a hablar en gallego y a vivir en armonía con la naturaleza. Al salir de Onda Cero, subimos al coche que estaba aparcado en lo alto de la colina de Salgueiriños, bajamos las ventanillas para disfrutar de una espectacular puesta de sol sobre el monte del Pedroso y sobre las torres de la catedral, que recibían los rayos del ocaso desde el plácido horizonte. La paz y tranquilidad que sentimos se la dedicamos a todas las mujeres de la India.

Eugenia Rico y yo

ENTREVISTAS


El Correo Gallego: Xurxo Fernández
La Rosa de los Vientos
Titular: Un viaje al dolor y otro a la semilla

Eugenia Rico ha vuelto a dar en la diana con “el país de las vaca sin ojos”, un fascinante y sabio itinerario por la India

India es una de las cunas de la espiritualidad. En su haber tiene dos de los monumentos más sólidos de la historia de la literatura: el Ramayana y el Mahabharata. De este último recordamos la puesta en escena magistral que llevó a cabo Meter Brook, y cuya representación duraba aproximadamente doce horas. Un justo homenaje a tanta grandeza.
Lo realmente notable es que la huellas de Shiva, Kali, Brahma o Rama son palpables todavía hoy, y cualquier viajero curioso y sensible puede sentirlas. Como lo hicieron en su día el magistral Rudyard Kypling o el fascinante Emilio Salgari. Y, andando el tiempo, vendría una generación autóctona a dar nuevos rumbos a la vieja épica. Es la de Arundhati Roy (El Dios de las pequeñas cosas) o la de Salman Rushdie (Los versos satánicos), o la de Monica Ali (Siete mares, trece ríos).
Los viajeros a esa patria plagada de fe, aromas y colores, marcada por cierto dolor soterrado, reciben una impresión indeleble, y suelen dejar constancia de su paso por allí. Ese es el caso por ejemplo, de Eugenio Rico, sobradamente conocida por todos ustedes, sobre todo por La muerte blanca, que en su día recibió el Premio Azorín. Ahora editad en Martínez Roca En el país de las vacas sin ojos (Premio Espiritualidad 2005). Su visión de las cosas es tan matizada como sobrecogedora. La autora asturiana se convierte nuevamente en una especie de antena parabólica del sufrimiento humano, sabiendo mantener, sin embargo, un halo de esperanza. Su ejercicio es, ante todo, de orden místico. Pero, eso sí, de un misticismo teñido de hiperrealismo, expresado con un gusto exquisito. Compleja. Redonda. Genial.

Xurxo Fernández y Eugenia Rico

Faro de Vigo: Carmen Villar
Titular: “Los libros buenos son siempre buenos griales simbólicos”

La autora de “En el país de las vacas sin ojos” cree que “los viajes te cambian”

A los once años publicó su primer cuento, pero Eugenia Rico no sólo vive para la literatura, sino también para los viajes, que le inspiraron “En el país de las vacas sin ojos”. En esta crónica de sus aventuras por la India, premio Espiritualidad MR 2005, la escritora se pasa a la realidad, aparcando una ficción que le dio buenos resultados en “La muerte blanca” (Azorín de novela). Esta ovetense con raíces gallegas, estuvo en Santiago.

- ¿Hay que ir tan lejos para hacer un viaje iniciático?
- Para nada. El viaje iniciático siempre tiene que ver contigo. Lo que pasa es que en mi generación se consideró que prácticamente era una obligación ir a la India.
- ¿Hay que ir hacia Oriente para buscar el espíritu?
- A lo que hay que ir es a los límites, que pueden ser físicos o simplemente los de uno mismo. No es tanto ir a Oriente u Occidente como de buscar dentro de uno mismo.
- ¿La vida es el mayor viaje?
- Sí, y sobre todo porque es un viaje con un billete sólo de ida. Todos los libros son un intento de hacer un billete de ida y vuelta. Además, todos los libros son de viajes y todos son un intento de triunfar contra la muerte...
- Su ilusión Por “recorrer el mundo y cantar las injusticias”, ¿se ha cumplido?
- Sí. Ahora estoy en Uganda con mujeres que van a morir de sida y escriben libros para sus hijos. Esos libros son testamentos y creo que todos los libros empezaron siendo testamentos. No nacieron para usar y tirar. Ahora que está tan de moda la búsqueda del Grial, por supuesto que es un libro, uno mágico que lo contiene todo, pero está agotado y no lo reeditan. Los libros buenos son siempre griales simbólicos porque siempre tienen comida para tu espíritu.
- Dice “Elegimos los lugares que visitamos”. ¿Realmente los elegimos o nos eligen?
- No, los lugares te eligen.
- ¿La vida es volver a empezar, abrir otro libro, partir en otro viaje?
- Este libro es un intento de encontrar la segunda oportunidad cuando crees que no puedes cambiar tu vida. Uno puede cambiarla en cualquier momento. Eso no es fácil porque nos enseñaron a conformarnos.
- ¿Cuál será su próximo viaje literario?
- Estoy escribiendo algo que es casi una novela gótica y además sucederá en Galicia porque he decidido volver a mis ancestros. En Galicia, donde los muertos comen con los vivos, el realismo no es mágico porque es simplemente realismo. Aquí

Carmen Villar y Eugenia Rico

Galicia Hoxe: Cristina Domínguez
Maré
Titular: A “busca vital” de Eugenia Rico na “maxia” da India

A escritora galego-asturiana denuncia a situación da muller hindú na súa última novela “En el país de las vacas sin ojos”

En el país de las vacas sin ojos, a escritora galego-asturiana Eugenia Rico descobre “unha novela máxica” na que relata a súa propia experiencia sacando á luz a guerra de Caxemira e a situación das mulleres hindúes que valen “bastante menos ca unha vaca” di a autora, que onte presentou en Compostela a súa última obra
Como un “Quixote pola India” describe Rico este libro, premio Espiritualidade 2005, ó que considera unha obra “máxica” dende o principio. A viaxe polo país de Oriente comezou xunto a un fotógrafo recoñecido co obxectivo de “entrevistarnos coa primerira ministra do Estado máis poblado e poivento da India porque busca un cambio” di a escritora, a quen hai un ano se lle queimou a casa e entre os restos achou “un disquete deste libro, lino como se non fora meu, reescribino e cambiei o final” explica a autora. Con En el país de las vacas sin ojos, Rico pretende amosar que “cando cremos que estamos de volta de todo de repente a vida danos unha sorpresa. “Todos os feitos, personaxes e historias” que aparecen no libro “pasaron de verdade, o único que fixen foi cambiar algúns nomes”, pero os acontecementos van trascorrendo dende “as historias das mil e unha noites ata os relatos máis dramáticos, como cando botan ácido ás noivas…”
En canto á situación da muller hindú concluí que hai poucas diferencias coas mulleres do resto do mundo. “Na Galicia rural, a situación da muller non é tan diferente, eu vivín en Vilar de Muñiz, na Fonsagrada” e elas alí tamén “traballan tanto no campo como na casa” explicou a autora. Rico amosa no libro como as nenas dende que nacen están condenadas, unhas morren nese instante outras van morrendo pouco a pouco, se apenas para comer ou cando casan ou peor dos casos cando enviúvan e xa non son nada. Ante isto Eugenia Rico defende as mulleres da India como aquelas que “fan saír o so e medrar herba” e critica a actitude dos homes que “non asumen o novo papel da muller” que se está liberando.
Como na India “calquera cousa é posible, a autora lembra como un santón lle pronosticou un futuro, que xa se cumpriu como o incendio e outro que está por vir e que lle auguraba moito éxito, un triunfo que xa está a desfrutar con máis de 300.000 exemplares na India e que espera vivir na súa próxima novela “unha obra telúrica situada no norte de Galicia”.

Eugenia Rico en la Plaza del Obradoiro

Alejandro Macías (Localia), Eugenia y Xurxo Fernández

Eugenia con Ramón Castro, en Onda Cero